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Isabel Murteira

Isabel Murteira

Isabel Murteira

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Tapestry of parallel dreams

Tapestry of parallel dreams

1.310 €

2023

2023

Acrílico sobre tela

Acrílico sobre tela

60 x 60cm (4 telas de 30 x 30cm)

60 x 60cm (4 telas de 30 x 30cm)

Esta pintura faz parte de uma série que partilha do mesmo tema: a ideia de universos paralelos. O objetivo é criar uma atmosfera narrativa, onde figuras autorrepresentativas, “cartoonizadas" e distorcidas, levantam questões sobre realidades paralelas. É como se estas figuras, presas em bolhas, perseguissem o espectador, tal como acontece nesta pintura. Apesar das cores vivas e alegres, há uma tensão entre a estranha figura e o seu exterior azul-galáctico, acentuada pela cápsula que a mantém cativa e impede qualquer fuga. Quer ela escapar da cúpula de vidro ou observa apenas, com curiosidade, o nosso mundo? Está presa, mas ainda tem tempo para nos filmar com o telemóvel. Será esta ironia subtil um reflexo direto do ser humano contemporâneo? Tudo são possibilidades de interpretação, mas nenhuma é certa ou errada. O essencial é que o espectador reflita, questione e, ao observar esta imagem, construa a sua própria narrativa.

Esta pintura faz parte de uma série que partilha do mesmo tema: a ideia de universos paralelos. O objetivo é criar uma atmosfera narrativa, onde figuras autorrepresentativas, “cartoonizadas" e distorcidas, levantam questões sobre realidades paralelas. É como se estas figuras, presas em bolhas, perseguissem o espectador, tal como acontece nesta pintura. Apesar das cores vivas e alegres, há uma tensão entre a estranha figura e o seu exterior azul-galáctico, acentuada pela cápsula que a mantém cativa e impede qualquer fuga. Quer ela escapar da cúpula de vidro ou observa apenas, com curiosidade, o nosso mundo? Está presa, mas ainda tem tempo para nos filmar com o telemóvel. Será esta ironia subtil um reflexo direto do ser humano contemporâneo? Tudo são possibilidades de interpretação, mas nenhuma é certa ou errada. O essencial é que o espectador reflita, questione e, ao observar esta imagem, construa a sua própria narrativa.

"Nocturnal artefacts"

"Nocturnal artefacts"

1.310 €

2023

2023

Acrílico sobre tela

Acrílico sobre tela

80 x 60cm (4 telas de 40 x 30cm)

80 x 60cm (4 telas de 40 x 30cm)

Em termos temáticos, esta pintura explora o mesmo Universo da anterior. Ambas revelam a imagem do autorretrato mas de uma forma mais simplificada e “abonecada”, dando um tom leve e lúdico à pintura. Em “Nocturnal Artefacts” há a novidade do surgimento de uma nova figura. Como em “Tapestry of Parallel Dreams”, elas encontram-se emolduradas e presas numa outra dimensão. Elas fixam o seu olhar em nós, os observadores: será um pedido de ajuda ou pretendem apenas revelar-nos algum segredo? O fundo, repartido, também é escuro na parte superior. No entanto, da escuridão surge um verde néon, quase como um rastro de um produto radioativo que contorna o objeto cúbico e a pequena moldura, enfatizando-as. Ambas as pinturas evocam um certo ambiente “galáctico” devido ao contraste das cores vibrantes e pelos seus degradês, dando a sensação de que podiam pertencer a um videojogo dos anos 90.

Em termos temáticos, esta pintura explora o mesmo Universo da anterior. Ambas revelam a imagem do autorretrato mas de uma forma mais simplificada e “abonecada”, dando um tom leve e lúdico à pintura. Em “Nocturnal Artefacts” há a novidade do surgimento de uma nova figura. Como em “Tapestry of Parallel Dreams”, elas encontram-se emolduradas e presas numa outra dimensão. Elas fixam o seu olhar em nós, os observadores: será um pedido de ajuda ou pretendem apenas revelar-nos algum segredo? O fundo, repartido, também é escuro na parte superior. No entanto, da escuridão surge um verde néon, quase como um rastro de um produto radioativo que contorna o objeto cúbico e a pequena moldura, enfatizando-as. Ambas as pinturas evocam um certo ambiente “galáctico” devido ao contraste das cores vibrantes e pelos seus degradês, dando a sensação de que podiam pertencer a um videojogo dos anos 90.

“Selbstporträt mit blauem Haar” ("Auto-retrato com cabelo azul")

“Selbstporträt mit blauem Haar” ("Auto-retrato com cabelo azul")

580 €

2025

2025

Óleo sobre tela

Óleo sobre tela

24 x 30cm

24 x 30cm

“Selbstporträt mit blauem Haar” difere das anteriores em vários aspetos, tanto temáticos como visuais e técnicos. Ainda assim, o autorretrato é o elo comum presente em todas as fases. Esta peça pertence a uma recente minissérie de três pinturas, onde o meu objetivo foi explorar a representação de estados de desânimo – neste caso, a melancolia e a apatia – através da expressão facial e da subtileza de um olhar distante e vazio. Apesar de ser uma autorrepresentação, o meu objetivo não é espelhar diretamente a minha imagem, mas antes usá-la como um meio de tradução e documentação emocional. No fim, aquele rosto é uma extensão de mim, mas ao mesmo tempo já não sou eu: é um outro organismo, com vida própria. A pintura revela contrastes subtis, como a cor alegre do fundo em oposição à expressão taciturna do rosto, intensificado pela simbologia do cabelo azul, ou a simultânea presença e ausência da figura, que, apesar de tão pétrea, desvanece-se lentamente naquele laranja infinito.

“Selbstporträt mit blauem Haar” difere das anteriores em vários aspetos, tanto temáticos como visuais e técnicos. Ainda assim, o autorretrato é o elo comum presente em todas as fases. Esta peça pertence a uma recente minissérie de três pinturas, onde o meu objetivo foi explorar a representação de estados de desânimo – neste caso, a melancolia e a apatia – através da expressão facial e da subtileza de um olhar distante e vazio. Apesar de ser uma autorrepresentação, o meu objetivo não é espelhar diretamente a minha imagem, mas antes usá-la como um meio de tradução e documentação emocional. No fim, aquele rosto é uma extensão de mim, mas ao mesmo tempo já não sou eu: é um outro organismo, com vida própria. A pintura revela contrastes subtis, como a cor alegre do fundo em oposição à expressão taciturna do rosto, intensificado pela simbologia do cabelo azul, ou a simultânea presença e ausência da figura, que, apesar de tão pétrea, desvanece-se lentamente naquele laranja infinito.

Concluiu a licenciatura em Pintura na FBAUL (2015–2019). No âmbito do programa Erasmus (2019), realizou um semestre na Royal Academy of Fine Arts, em Antuérpia, Bélgica, no departamento de gravura. Fez um estágio profissional no serviço educativo do Museu do Oriente, Lisboa (nov. 2019 – ago. 2020). Entre 2021 e 2023, concluiu o mestrado em Pintura (MFA) na Muthesius Kunsthochschule, em Kiel, Alemanha. Para além da pintura, tem conhecimento de outras práticas como a gravura e a cerâmica. A sua prática artística manifesta-se sobretudo através da pintura figurativa. Apesar da diversidade de materiais e estilos, um motivo central liga as suas obras: o autorretrato. Seja mascarado, distorcido ou “cartoonizado”, serve como expressão de sentimentos divergentes, desde a melancolia à ironia. Essas figuras habitam um mundo paralelo surreal onde tudo parece possível: objetos distorcidos, criaturas estranhas e espaços imaginários. Através destas narrativas visuais, convida o espectador a questionar e estimular a sua própria imaginação. Tal como num puzzle, este mundo peculiar apela à interpretação de cada um para descobrir a peça em falta.

Concluiu a licenciatura em Pintura na FBAUL (2015–2019). No âmbito do programa Erasmus (2019), realizou um semestre na Royal Academy of Fine Arts, em Antuérpia, Bélgica, no departamento de gravura. Fez um estágio profissional no serviço educativo do Museu do Oriente, Lisboa (nov. 2019 – ago. 2020). Entre 2021 e 2023, concluiu o mestrado em Pintura (MFA) na Muthesius Kunsthochschule, em Kiel, Alemanha. Para além da pintura, tem conhecimento de outras práticas como a gravura e a cerâmica. A sua prática artística manifesta-se sobretudo através da pintura figurativa. Apesar da diversidade de materiais e estilos, um motivo central liga as suas obras: o autorretrato. Seja mascarado, distorcido ou “cartoonizado”, serve como expressão de sentimentos divergentes, desde a melancolia à ironia. Essas figuras habitam um mundo paralelo surreal onde tudo parece possível: objetos distorcidos, criaturas estranhas e espaços imaginários. Através destas narrativas visuais, convida o espectador a questionar e estimular a sua própria imaginação. Tal como num puzzle, este mundo peculiar apela à interpretação de cada um para descobrir a peça em falta.

coletivo.correntedear@gmail.com

2023

2023

© 2025 Corrente de Ar

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